La obra NIRVANA, parte de la Colección Oasis, es una pieza que destaca por su riqueza técnica y su capacidad para transmitir una atmósfera de introspección y serenidad. A través de la combinación de materiales como resinas, masillas, acrílicos y esmaltes, el artista logra una sinfonía visual que traduce un campo de flores al amanecer en una experiencia pictórica vibrante y multisensorial.

Técnica y textura

La integración de múltiples técnicas dota a la obra de una dimensión matérico-expresiva que supera los límites tradicionales de la pintura. Las masillas y resinas aportan un relieve palpable que transforma la superficie en un paisaje tridimensional, mientras que los acrílicos y esmaltes añaden capas de color y luminosidad. Este enfoque evidencia un dominio técnico que permite al espectador explorar tanto la estructura como la fluidez del trabajo.

Paleta cromática

La paleta de colores, dominada por tonos azulados, amarillos y toques de coral y verde, evoca la delicada transición entre la oscuridad de la noche y la claridad del amanecer. El uso de los colores parece cuidadosamente orquestado para generar un contraste entre los elementos más brillantes, que simbolizan las flores, y el fondo texturizado, que alude al suelo fértil y al rocío matutino. Este equilibrio cromático produce una sensación de armonía visual que invita a contemplar la obra con detenimiento.

Composición y simbolismo

La composición es abstracta, pero guarda una conexión directa con la naturaleza y la espiritualidad. Las formas se entrelazan y emergen del fondo de manera orgánica, recordando la complejidad de un campo de flores visto a través de la niebla o la luz suave del amanecer. Este juego de elementos abstractos y referencias figurativas captura la esencia de un momento efímero, traducido en términos visuales y emocionales.

El título, NIRVANA, refuerza el concepto de la obra como una búsqueda de paz interior y trascendencia. La superposición de texturas y colores puede interpretarse como una metáfora del caos natural que encuentra su propio orden y belleza en el contexto del amanecer.

Impacto emocional

La obra genera una respuesta sensorial profunda. La densidad de las texturas y la intensidad de los colores transmiten una energía vibrante, mientras que la atmósfera que evoca es tranquila y contemplativa. Este contraste entre vitalidad y calma es lo que convierte a NIRVANA en una obra profundamente evocadora y accesible a múltiples interpretaciones.

Conclusión

NIRVANA es un homenaje al poder transformador de la naturaleza y al acto contemplativo del amanecer. Su riqueza técnica y su sensibilidad estética convierten a esta obra en un punto culminante dentro de la Colección Oasis, invitando al espectador a conectar tanto con el mundo exterior como con su propio interior. Una pieza que no solo se contempla, sino que se vive.

-NIRVANA-2024 (Colección Oasis)Técnica mixta(resinas,esmaltes,masillas)sobre lienzo de 150x110x4cm.